《紅娘子》成就王珞丹 青春范兒成年代戲新看點

王珞丹劇中飾演紅娘子

  由金牌導演郭靖宇自編自導的赤色傳奇年代大戲《紅娘子》眼下正在江蘇衛視黃金時段播出。該劇集結了王珞丹,楊志剛,劉威,孔維,史可等一眾實力偶像派演員,一經開播便引起了很大的反響,不僅開播首日既拿到同時段收視率冠軍,而且這部年代劇還廣受年輕人的追捧和好評,“紅娘子現象”已經成為時下影視圈大熱的話題。

  另類《紅娘子》:全新年代戲創作思路

  《紅娘子》從開播至今一直吸引著許多的關注,該劇以王珞丹飾演的王小紅從幼稚的紅軍小戰士成長為成熟的革命領袖為線索,呈現了一部集合了革命、愛情、宅斗等多元素的傳奇大戲。在當下年代戲已然不是熒屏新鮮的題材,《紅娘子》作為一部年代劇卻從開播至今一直保持著高收視和高口碑,這恰可以從一定程度上體現《紅娘子》的與眾不同之處。而青春偶像氣息濃郁、戲劇化的表演特色和幽默反轉的劇情,則成為了該劇幾個讓人眼前一亮的地方。調查其客群不難發現,在被吸引的觀眾群體中年輕人占大多數。不少觀眾都用“過癮、痛快”來形容這種觀影過程,表示《紅娘子》不僅僅是一個單純意義上的年代戲,尤其是年輕演員王珞丹與楊志剛的聯袂也讓該劇擁有了一種偶像劇的風格,吸引了大票的冬粉。導演郭靖宇坦言,創作該劇時他刻意避免了許多年代戲中慣用的故弄玄虛的橋段,而代替以現代人都看好的模式,所以這部戲才能對年輕人的胃口。

  全能郭靖宇:寫《紅娘子》流了很多眼淚

  隨著《紅娘子》的走紅,近期與該劇相關的創作內幕也被一一爆料,該劇的導演,同樣也是該劇的編劇郭靖宇也吐露了一段創作《紅娘子》的幕后片段。據介紹,整部戲從梗概到文學劇本大概有六十萬字,創作過程前后經歷了四五個月,這其中最難熬的是情感的煎熬。郭導坦言創作《紅娘子》每次面對自己創作出來的角色在戲中死去自己都十分難過,自己也因為情感無法自拔而流了不少眼淚。導演解釋說到,因為每一個角色都是自己一個字一個字寫出來的,他的習慣,思維,氣質都是你賦予的,有時他已經不僅僅是個角色,而是現實生活中你的一個形影不離的朋友。他在戲中死去的同時你的生活也被抽離了一部分,所以情感經常難以自持。這個幕后花絮不禁讓人感慨創作的艱辛,郭導這樣一個極具男子氣概的導演,外表魁梧雄壯,但是面對藝術的時候卻是如此脆弱。郭導笑稱,自己當時在家裏寫《紅娘子》的劇本時經常寫到淚流滿面,妻子對此已經司空見慣。

  潑辣王珞丹:小花旦一百天長成大青衣

  在《紅娘子》中首次出演年代戲的王珞丹堪稱該劇的點睛之筆,她在劇中的出色表現完全回應了該劇開播前外界對于《紅娘子》的質疑,一個從未演過年代戲的偶像演員如何能HOLD住年代大戲,王珞丹給大家交上了一份讓人滿意的答卷。之前不管是為愛癡情的米萊還是妙語連珠的錢小樣,偶像明星王珞丹塑造的角色都帶著當下典型八零后的特質。而《紅娘子》中,王珞丹飾演的王小紅則是那個年代的八零后。導演經常強調,自己之所以啟用王珞丹正是看中了王珞丹身上那種不成熟的潑辣勁頭,所以王珞丹的“懵”、“娃娃音”等短處一下都變成了成就王小紅的閃光點。導演郭靖宇坦言,在《紅娘子》前后拍攝經歷的一百二十天的時間裏,王小紅從一個一開始充滿個人主義的小紅軍成長為最后統領全局的革命領袖,王珞丹本人和王小紅是共同變化的。王珞丹自己也感慨,《紅娘子》是自己演的最上癮的一部戲,劇中濃濃的話劇風格也讓自己體會到演戲的另一種模式。導演評估,拍完《紅娘子》王珞丹本來身上那種單薄的氣質少了很多,如果說開拍前的王珞丹是小花旦,那拍完后的王珞丹就成了大青衣,王小紅是一個全新的開始。

  鐵打的楊志剛:十度磨練終成戲骨

  縱觀導演郭靖宇的影視作品,楊志剛在其中擔任主要角色的幾率幾乎達到100%,但是每部戲的女演員卻都不一樣,所以觀眾喜歡用“鐵打的楊志剛,流水的女演員”來形容導演郭靖宇的作品的演員構成。此次《紅娘子》中楊志剛再次榮膺男一號扮演梅家大少爺梅賢祖。不過與之前不同,楊志剛此次終于沉冤得雪演上了正面角色,梅賢祖這一匪氣闊少也在楊志剛的“吼式表演”的詮釋下被賦予了厚重的質感和濃郁的戲劇色彩,劇中與王珞丹聯袂演繹的紅色戀人也讓觀眾看到了楊志剛談情說愛時的別樣感覺。楊志剛和郭靖宇是親兄弟,《紅娘子》已經是兄弟二人的第十次合作,談起不斷啟用楊志剛的原因,郭靖宇坦言自己在情感上永遠認為楊志剛是自己作品最好的主角,有時候還會為楊志剛量身定做,經過十次合作,楊志剛已然成為了郭靖宇作品的一張名片。在這個過程中楊志剛趨向成熟,其富有張力的表演風格也越來越受到更多人的認可。

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