盤點徐克江湖中的絕代美人,翩若驚鴻,婉若游龍



《龍門飛甲》啟用了周迅、李宇春、桂綸鎂、范曉萱四位非香港演員,分別給出的銀幕形象是飄零孤影、江湖豪俠、風情妖嬈、柔若無骨;不禁讓人想起香港電影黃金時期徐克作品的標志性女星,那些當年的一線巨星:林青霞、王祖賢、張曼玉、梅艷芳……用自己獨特的魅力,點綴著徐氏江湖的光怪陸離。

No.1 《新龍門客棧》——金鑲玉
徐女郎:張曼玉(合作2次)
武俠之核心在于江湖,江湖之關鍵在于客棧,客棧之人物在于金鑲玉,金鑲玉是個不可或缺的核心關鍵人物,她詭計多端、放蕩不羈、風騷彪悍,她的客棧她來操盤,沒有她就沒有暗藏殺機的龍門客棧,也就沒有驚心動魄的武打場面

此時程小東和徐克拍攝武俠片已是登峰造極,在武俠領域也是登堂入室。張曼玉是本片中最搶戲的女演員,但站在女性角度上來看,如果再多一個王祖賢,或者是徐克親自掛名執導,相信本片更是完美無瑕。此外,張曼玉扮演的青蛇千嬌百媚、綽約多姿,也深受喜歡,但我們也有忍痛割愛的時候。

圖:第67屆威尼斯電影節上,張曼玉、徐克老友重逢。





徐老怪曾這樣點評:林青霞比男人英俊,張曼玉骨子裏妖嬈


No.2 《笑傲江湖2東方不敗》——東方不敗
徐女郎:林青霞(合作5次)

林青霞驚艷反串的“東方不敗”無疑是90年代香港武俠電影的標志性人物,徐克大膽挑選林大美女出任該角色,讓她開啟事業第二春也是個頗為傳奇的意外。金庸筆下的東方不敗并非如此,是她過于精彩演繹,時而秋波微轉、時而嫣然一笑,把一個雌雄莫辨的人物演得出神入化,令人拍案叫絕。黑木崖大戰中令狐沖令她傷心欲絕,不禁讓人感嘆一代霸主始終是孤獨一生。但她柔中有剛,一統江湖后獨孤求敗,到了第三回,重整旗鼓后更掛號東西方不敗,馳騁天下,皆因擁有神功,不怕科學,但最終還是鎩羽而歸,未免讓人感嘆她的悲慘遭遇,但因此為影迷津津樂道。



不管怎樣,《東方不敗》裏的角色絕對是無可復制的,至于她其他的形象:《刀馬旦》裏的巾幗英雄曹云、《新龍門客棧》裏行俠仗義的邱莫言、《新蜀山劍俠》裏仙氣十足的堡主,雖然個個深得人心,卻始終無法撼動“東方不敗”的稱霸地位。與其說徐克成就經典武俠人物東方不敗,不如說是林青霞演活了東方不敗,就如同是李連杰神化了黃飛鴻,反之卻不亦然。

圖:林青霞與徐克夫婦。



《新龍門客棧》裏行俠仗義的邱莫言


2011年林青霞在自己的新書《窗裏窗外》中回憶與徐克的深厚情誼。

徐老怪挖掘出了林青霞在瓊瑤女郎之外的另一面。


No.3 《倩女幽魂》——聶小倩
徐女郎:王祖賢(合作9次)
聶小倩不但成為徐克電影中不可或缺的亮麗角色,更是香港奇幻電影的驕傲。她最鮮明的標志性鏡頭就是白衣飄飄,眼神幽怨,把一場人鬼殊途的曠世奇戀演繹得驚天地泣鬼神。徐克眼中的聶小倩是個悲劇人物,她不能和寧采臣牽手未來已為以后作品中女性角色的悲傷收場埋下伏筆,而徐克版的聶小倩也已經秒殺了任何版本。


憑《倩女幽魂》提名了金像獎影后,可惜輸給了資深演員蕭芳芳。國色天香、氣質出眾的王祖賢,參與徐克導演、監制、制片的作品累計有9部之多。王祖賢之于徐克如同鄭秀文之于杜琪峰,用諸多經典形象證明:《大丈夫日記》裏敢愛敢恨的女子、《打工皇帝》裏愛運動的陽光富家女、《東方不敗之風云再起》裏假東方不敗(雪千尋)、《青蛇》裏齒若編貝的白娘子;但最終還是聶小倩牽動了兩個世紀影迷們的心。

圖:1993年徐克與張曼玉、王祖賢



王祖賢是徐克一手發掘,試鏡《倩女幽魂》時徐克一眼相中了籍籍無名的王祖賢


No.4 《黃飛鴻》——十三姨
徐女郎:關之琳(合作6次)
作為一個海歸、十三姨才貌雙全,她伴隨著黃飛鴻走遍大江南北,使得他在民族事業上如虎添翼,生活上她教黃飛鴻說英文“愛老虎油”,更和黃飛鴻在投影之下有肌膚之親,吃醋是女人天生的天性,因此也少不了誤會飛鴻和十四姨的接觸。而對于徐克來說,沒有十三姨,就不會有說冷笑話的黃飛鴻,也就不會有風光無限的金像最佳導演。


十三姨是一位比較值得同情的銀幕角色,東方不敗、聶小倩、金鑲玉紛紛提名金像影后,唯獨緋聞頗多的關之琳和金像提名無緣,十分遺憾。徐克眼中的關之琳永遠都是正兒八經的大家閨秀,絕不是讓人心猿意馬的妖艷嫵媚。她的個性獨特,注定與眾不同,雖然也曾演過俠骨柔情的任盈盈,不過這個角色在十三姨面前還是遜色很多。

圖:作為徐克女俠中最艷麗的一位,關之琳就是十三姨。


No.5 《英雄本色3》——阿杰
徐女郎:梅艷芳(合作2次)
梅艷芳扮演的阿杰已取代了張國榮扮演的阿杰,性別的不同,造成人物的特質不同,阿杰在動蕩混亂的越南熱心幫助了Mark和阿民,在相處中喜歡上Mark,而阿民卻又深愛著阿杰,二男一女掙扎在愛情和友情之間,難取難舍。“奔波中心灰意淡,路上紛擾波折再一彎…”梅艷芳版的《千千闕歌》很好交代了生靈涂炭的年代,光影凄慘,難免觸目傷懷。


同樣是八、九十年代的當紅巨星,梅艷芳卻只主演過一部徐克執導電影(算上徐克監制的《新仙鶴神針》是兩次合作),實在有點遺憾,不管是東方三俠之一,還是齊宣王,雖能令人過目不忘,但我們只有在徐克的影像中,她才有了“發髻藏械、雙槍怒射,巾幗不讓須眉”的與眾不同,成為徐克電影中柔中有剛的最好見證。

圖:多年之后,徐老怪感嘆梅艷芳張國榮再難尋



No.6 《狄仁杰之通天帝國》——武則天
徐女郎:劉嘉玲(合作1次)
一代女皇武則天在此片中霸氣外露、君臨天下,我們從她身上仿佛看到了東方不敗的雄心壯志——“天下武林、唯我獨尊”。武則天也是個敢作敢當的英雄人物,他對人信任,懂得用人之道,所以做事也得心應手、左右逢源。這個人物更像是徐克北上的一個影子,北望神州也正如修建通天浮屠,是喜是哀,難以立判。



這是劉嘉玲唯一一次主演徐克執導的電影,兩人的合作卻表現出十足的默契。徐克挖掘了她的潛質,她把天后風范表演得淋漓盡致,獲封金像影后正好趕上了末班車。而最值得稱贊的一點是,徐克執導三十多年電影以來從沒使得男女主角封帝封后,這對于一個浸淫影圈已久的影人來說是非常尷尬的,她的收獲自然是一舉兩得,挽回了兩人失意的面子,這都得益于徐克“慧眼識人”。而在2011年11月的金馬獎星光大道地毯上劉嘉玲還是一如既往的自信,風采依舊,氣質壓倒全場。

圖:第30屆香港電影金像獎,5度失落影后的劉嘉玲以《狄仁杰之通天帝國》一嘗影后滋味。


No.7 《梁祝》——祝英臺
徐女郎:楊采妮(合作4次)
祝英臺是古裝版的清純學生妹、有小清新氣息,蕙心紈質,容易墮入愛河,他是大家閨秀,也是金枝玉葉,非凡的出身注定她和祝英臺雙宿雙飛將會坎坷不止。“雙雙飛過萬世千生去,無言到面前,與君分杯水”片中曲很好地交代兩人的凄涼下場。當然,相比之下祝英臺也比聶小倩幸福,畢竟她是“那些年,讀書人一起追的女孩”。



90年代中期楊采妮一口氣連拍兩部片,成為徐克電影重要的女星。家喻戶曉的經典人物祝英臺,如果由王祖賢擔綱,將會遜色很多,而楊采妮清純氣質,無疑是扮演祝英臺的最佳人選。但21世紀銀幕上的楊采妮,在《新警察故事》爆炸戲中被“毀容”后,再也無法光彩艷麗,不但缺少鶯聲燕語,而且缺少自信,皆因她過了花月佳期。而在徐克先于《龍門飛甲》試拍的現代3D驚秫片《抓猴》裏,楊采妮也是三個女主角之一,她的強勢回歸讓人感覺穿越到清新時代。

圖:2005年,楊采妮與徐克夫婦一起走第42屆臺灣電影金馬獎星光大道。


No.8 《上海之夜》——雪姐
徐女郎:張艾嘉(合作4次)
雪姐是林黛玉的代言人,在舞廳小有名氣,唱歌跳舞,樣樣精通,是個不折不扣的才女,卻懷才不遇,心機重重的大波妹讓其光著屁股上演了一場尷尬的舞臺秀,使得她怒氣沖沖,感到人生不公。她既有職場失落,也有情場失意,這失意伴隨她足足十年之長。心愛的男人從軍抗日,拋下孤單的她日夜思念,兩人相約十年后蘇州橋底下再聚首。此間機緣巧合之下兩人既有雨中漫步,也有爭風吃醋。一直相處的男子竟然就是大望云霓的意中人,最終還是命中注定有情人終成眷屬。

對于徐克來說,這也是一種類型片轉變下的皆大歡喜。而在香港盡皆癲狂的年代裏,張艾嘉的演繹都帶著一股怨氣,時而瘋狂、時而感傷,表演拿捏到位、得心應手。張艾嘉作為80年代新藝城公司的主要功臣,與徐克合作了諸多重要作品,兩人在電影圈也是交情深厚,她在徐克電影中還有一個不能不提的經典角色,那就是《最佳拍檔》裏大大咧咧的男人婆,讓人忍俊不禁。


圖:張艾嘉出席徐克的“浪漫演義-電影工作室創意非凡廿五年”專題展覽。


No.9 《大三元》——白雪花
徐女郎:袁詠儀(合作3次)

已二度封后的袁詠儀在片中造型千變萬化,五次發型千奇百怪,完全脫胎于冷漠女殺手的半男半女形象,此片中的白雪花生活上神采飛揚,和張國榮扮演的神父有感情瓜葛,糾纏不清,她缺少俠氣之風,我們看到的更多是嘻嘻哈哈的大吵大鬧。墨超加披頭散發,也讓白雪花個性十足,豐姿冶麗,平時瘋瘋癲癲、花枝招展的她,最終還是能有幸步入婚禮教堂,卻終未能與神父手牽手走向幸福。當神父說“我愛你”的時候,白雪花并沒有表現得多激動,而是轉身離開,尋找自己的未來,此時留下的只是無限的遐想。



90年代中期是武俠衰落期,徐克拍了幾部別具一格的時裝片,皆算21世紀時裝片的前奏。雖然袁詠儀有幸參演經典飲食片《金玉滿堂》,但該片卻完全混搭武俠風格,女性形象即使是影后級人物也沒有多大突破。此一時期的袁詠儀也只能憑《大三元》和楊采妮平分秋色。

圖:在徐克的時裝喜劇裏,最常見的女演員就是袁詠儀。